Blog

素晴らしいアーティスト里音とタッグを組んで、特別なコラボレーションカバープロジェクトを制作しました。彼女の鮮やかな才能と、Goldilocks Playroomのクリエイティブなアレンジとプロダクションが融合した作品です。さあ、プロジェクトの制作過程とサウンドに迫ってみましょう！

90年代後半から2000年代初頭は、J-R&Bの黄金時代でした。才能あふれるアーティストたちが、滑らかなボーカル、ソウルフルなメロディー、そしてモダンなグルーヴを巧みに融合させ、世界のR&Bシーンの最高峰と肩を並べる音楽を生み出した時代です。

音楽制作が初めての方のために、ここでは「曲が完成するまでに何が起きているのか」をシンプルに解説します。

伝説的なコラボをいくつか紹介しながら、なぜそれらがうまく機能しているのかを解説します。さらに、ラップとR&Bを融合させた独自のトラックを作りたいと考えている方のために、真に記憶に残るトラックをレコーディング・制作するためのヒントもご紹介します。

この記事では、始めたばかりの方でも、作品を増やしてポートフォリオを成長させたい方でも、すべてのシンガーソングライターが真剣にあなたの創造的な聖域として音楽スタジオを利用することで恩恵を受けることができる理由を説明します。

この舞台裏のケーススタディでは、当スタジオがどのようにアーティスト（全くの初心者でも）のレコーディング、編集、ミックス、マスタリングを最初から最後までサポートしているかを紹介します。

本当にプロフェッショナルなボーカルサウンドを求めるなら、レイヤーに戦略的に取り組む必要があります。レイヤーがボーカル制作を強化する5つの主要な方法と、偽のダブリングでは不十分な理由について詳しく見ていきましょう。

多くの人は単に値段だけでスタジオを選んでしまいます。予算は確かに重要な要素ですが、本当の問題は、あなたはお金に対してどのような価値を得ていますか？

業界におけるあなたの存在感を左右する4つの重要な要素に飛び込んでみよう。

あなたがまだ駆け出しであろうと、自分のキャリアをさらに押し進めようとしていようと、この5つの特徴に注目することで、真の違いを生み出すことができる。

あなたのアイデンティティをチャンネルのデザイン、プレゼンテーション、ボーカルスタイルにどのように統合できるかを考えてみましょう。

なぜ歌ってみたではストーリーテリングが重要なのか、そして、それを使ってどのようにリスナーにインパクトを残すことができるのかを探ってみよう。

あなたが音楽キャリアを真剣に考えているなら、カスタムメイドのビートを制作することで、あなたの芸術性を高め、大勢からあなたを引き離すことができる理由を説明します。

アーティスト志望の方、趣味で歌われている方、経験豊富なボーカリストの方、どのような方にも、“歌ってみた”の全プロセスの順を追って説明します。

歌、映画、ゲーム、ブランドイベントなど、あなたの音楽のアイデアに命を吹き込みます。私たちの音楽制作サービスをご紹介しましょう。